九谷烧

江户时代前期是九谷烧的诞生时期。

九谷烧起源于治理大圣寺藩主的前田利治先生,于1655年开始制作瓷器。在矿山开发的最盛时期,领土内的九谷村发现了能成为瓷器原料的陶土的机缘。由此引进了因伊万里烧而闻名的有田 (佐贺藩) 技术,开始生产瓷器。成为陶土产地的九谷村为了能烧制瓷器而修建了窑,就以那个地名称之为 「九谷烧」。

特别是这个时期制作的九谷烧,被称作后世「古九谷」―古九谷烧。因其带有蓝色基调 (青手) 和美丽彩绘的式样,作为瓷器的工匠和知识界人士中格外视为名作如珍宝广为传授至今。

但是古九谷烧自制作开始大约50年以后突然终止生产。估计是基于大圣寺藩的财政困难,导致窑的资金不足和藩主的机缘换代,政策的方针转换等。终止制作的理由虽然只是一些设想,但没有确凿的证据,作为一个「迷」一直残留到今天。

江户时代后期是古九谷终止制作以来曾一度中断的九谷烧制作的复兴时期,进而赤绘 (红花瓷) 式样随之诞生。

古九谷从制作终止开始大约100年以后,在大圣寺藩的「母藩」---加贺藩的城下町：金泽 、瓷器生产再度开始。根据京都的瓷器工匠的技术指导,在加贺国 (现在的石川县) 再次能制作出瓷器。尽管这个尝试是在短时间内完成的,然而结合新的传授技术和古九谷独创的设计,令九谷烧复活的目标人物在大圣寺出现。

吉田屋传右衛門。在大圣寺城下町住着富裕的商人中的那个人,他对九谷烧,尤其是青手古九谷的复活有着强烈的愿望。1824年,为了制作瓷器投入了自己的财产,在古九谷窑的旁边又修建了窑,那个窑被称为「吉田屋窑」 以他的商号 (店名) 而命名。其古九谷的艺术性和品质,博得当时富裕界和知识界人士的广泛好评。但是把核算置之度外,只顾品质的追及,便使吉田窑的经营陷入了困境。为了重建经营,把窑转移到交通便利的山代地区,但是仍然无法避免,在7年后的1831年被迫关闭。

山代的吉屋窑关闭后,紧接着移交给现场的负责人宫本屋宇右卫门接管。作为「宫本屋窑」再度开始制作。宫本屋窑是在加贺藩瓷器的影响等开始采用赤绘 (红花瓷) 的式样。主管着色的工匠: 饭田屋八郎右卫门先生,由于赤绘的细致描绘出众,宫本屋窑的赤绘作品也获得了众人的高度评价。虽然与吉田屋同样是民营瓷窑但却持续了20年以上的经营。

虽然吉田屋窑的关闭导致青手九谷烧的衰退。然而在1848年,大圣寺藩在修建新的「松山窑」后再度旺盛起来。到明治政府解散藩的组织之前,都是在一边培养后代活跃的工匠,一边致力于松山窑青手九谷烧的制作。

明治时代 – 昭和时代前期,窑户的工匠们作为陶艺家独立出来,继承江户幕府后借助明治政府的产业振兴政策,使九谷烧的输出产业进入昌盛时期。

以明治维新为分界,由于江户幕府到明治政府的政权更迭,窑户已得不到藩主的支援,只有自食其力,经营窘迫。

旧大圣寺藩的工匠们不断地努力提高作品的品质,以「窑主里的一流工匠」成名为「美术工艺品的作家」而扬名。从他们那里,涌现出在彩绘技术指导方面引领新一代艺术家的 竹内吟秋,教会浅井一毫兄弟,以及活跃于书籍和食材种类等广泛领域的北大路鲁山人,传授陶瓷艺术的初代须田青华先生等的著名工匠辈出。

另一方,旧加贺藩的工匠们找到了输出产业的出路。他们以大量使用金彩的赤绘九谷烧为中心,生产出大量出口于欧美的作品。成为他们中心人物的是以赤绘和金彩的进行精密彩绘而闻名的九谷庄三。

昭和时代后期 – 现代,作为传统美术工艺品的商品而确立的九谷烧是采用现代艺术的要素,超越了「工艺品」的框架而迈向「美术品」独特美学的时期。还有新的生活方式加上创造出各种各样的设计器也是现代九谷烧的特征。

以保有古九谷特色沿袭到大圣寺藩以来为首的加贺市,在传统的彩绘技术手法上,引进中东的异国情调设计和根据雕刻装饰等确立自己的风格。北出塔次郎先生、不二雄先生父子就是现代九谷烧作家的带领者。

还有加贺市相邻的小松市,根据陶瓷彩画颜料的层次来完成鲜明上彩的三代徳b田八十吉先生和完成于用釉药来装饰金色层次流放出高雅辉煌作品的吉田美统先生,被日本政府认定为「人间国宝」。

配成印象鲜明的绿色彩绘颜料,绘成彩绘风格。素坯的空白处几乎没有残余,瓷器的全体涂上「涂满」鲜艳的彩绘颜料也是青手的特征。

作品的观赏处在于以整个瓷器涂满的颜色体现出鲜艳的色彩和浓厚的色调,从而生成大胆的设计风格。

称为「九谷五彩」的上彩风格是灵活运用绿・黄・紫・绀青・赤的陶瓷彩画的颜料绘制而成的瓷器。由于充分活用五种颜色的彩绘颜料也称之为「五彩手」。在瓷器的中央部绘画式的作品的图案・写实的描写也是色绘的特征。

作品的观赏处是描绘出一幅宛如从屏风和挂轴中脱身于瓷器似的绘画,使一种纯熟的着色笔法。

发挥不易扩散的赤色绘颜料的特性,在器全体上以「细描」来称呼加以详细描绘的风格。除了使用赤色绘颜料之外,还有很多用金色来装饰的配色鲜艳的作品也是赤绘的特征。背景以赤色涂满的瓷器上配上金色彩绘的风格在赤绘中特称之为「金襕手」。

作品的欣赏处是要求工匠具备高超技术进行「细描」的细精致绘画,以及配上金色的装饰图案和鲜艳颜色的搭配。